艺科艺管新著

由我院教师陈永东主编的《新一代人工智能通识(艺术)》近日由华东师范大学出版社出版。
作者简介
陈永东,现任上海戏剧学院艺术科技与管理学院教授,数字艺术设计、艺术管理等专业硕士生导师,数字艺术家,教育部数智文艺创新实验室研究员,上海市虚拟环境下的文艺创作重点实验室副主任,中国文化产业协会文化元宇宙专业委员会高级专家委员,中国文旅演艺创作与教育研究中心指导委员会委员,上海市创意产业协会文创IP产业专委会“数字创新联盟”特约顾问,上海长三角现代产业发展促进会元宇宙产业分会首席艺术科技顾问。曾发表百余篇文章,主编《人工智能艺术》《数字媒体艺术设计概论》《赢在新媒体思维》《引爆短视频》《智能营销》《企业微博营销》等十余本教材及专著,指导多个艺术策划、艺术设计及艺术传播相关项目,担任国内多个大赛的评委,并曾为多家企业及知名高校开设讲座。
他曾创作生成艺术《机器水墨山水》(入选前滩31“未来戏剧节·未来艺术展”、“天马行空·轻量交互”数字艺术展)《虚拟蓝天白云》,交互艺术《虚拟音乐喷泉》《隔空绘画》《骨架人舞蹈实时交互》《手指马戏》《AR戏曲脸谱》,AI影像《中国四大古典戏曲》《AI韩熙载夜宴图》《医圣张仲景虚拟展演》(含AI影像、AI绘本及VR全景展览)及手机系列主题摄影《安静的世界》等作品,指导并参与创作AI作品《六骏赴春》(入选《国潮奔AI马跃山河——2026AI春节联欢晚会》、“天马行空·轻量交互”数字艺术展),指导学生创作VR戏剧《走浸戏曲》、AR戏剧《行星独行》、游戏化戏剧《回溯2004》、数字交互装置《千“岩”万语》、抗大一分校沂蒙文献体验馆序厅新媒体设计、战争题材数字展厅《战斗考试沂蒙之魂》、新媒体演艺《梦·牡丹亭》、游戏《眠龙谷》、沉浸式展演《放·拾》、影像装置《船游秦淮·影画灯会》、科普交互游戏《青铜字述》、数字装置《来自深眠象限的访客》、视觉小说《蛙蛙历险记》、音乐剧《奇美拉》影像设计、数字装置《觉·醒》、游戏《栖于帛下》 及水墨动画《八大山人的山》等。
内容简介
《新一代人工智能通识(艺术)》是一本专为艺术类专业学生量身打造的人工智能通识教育教材,其核心目标在于帮助艺术类专业学生全面、深入地理解人工智能技术的基本原理、发展脉络及其在当代艺术创作中的多元化应用与深远影响。
本书立足于“科学与艺术深度融合”的理念,以跨学科的视角系统梳理并详细阐述了人工智能在音乐、舞蹈、戏剧与影视、戏曲与曲艺、美术与书法以及设计六大主要艺术专业中的具体应用场景、典型实践案例与创新方法论。不仅涵盖了AI如何辅助甚至参与艺术生成、风格迁移、交互体验设计等实际操作层面的内容,还进一步引导学习者思考人工智能所催生的新型艺术形态、审美范式与创作伦理问题。同时,书中对人工智能艺术的美学价值、文化意义以及未来可能的发展方向进行了前瞻性探讨,旨在激发艺术专业学生的科技素养与创新思维,为其在智能时代背景下开展更具创造力和前瞻性的艺术实践奠定坚实基础。
全书采用清晰的模块化设计,形成了一条由基础认知、专业应用、工具实践到未来思考的学习路径。
本书共分四大部分13章:
第一部分“人工智能与科艺融合”,从人工智能的基本概念和核心技术切入,结合艺术创作中的技术演变,分析科学与艺术融合的内在逻辑,并进一步讨论人工智能艺术的原创力、主体性与审美判断。
第二部分“人工智能在艺术大类中的应用”,深入音乐、舞蹈、戏剧与影视、戏曲与曲艺、美术与书法、设计等领域,通过实际场景和案例,呈现人工智能对艺术创作流程的改变。
第三部分“人工智能工具与实践”,提供常用AI工具介绍和实践指南,引导学生亲自体验AI生成音乐、绘画和设计草图等过程,把知识转化为可以落地的创作能力。
第四部分“人工智能与艺术的未来”,聚焦技术发展趋势,并讨论伦理、版权、艺术岗位变化等关键议题,帮助学习者在技术热潮中保持必要的理性与反思。
目录如下:





作者的话
人工智能正在以前所未有的速度进入艺术行业。它可以在几秒钟内生成画面、编写旋律、制作分镜、设计海报,甚至参与舞台编排和交互体验设计。与此同时,一个越来越现实的问题摆在艺术教育者和学习者面前:面对AI,艺术专业学生究竟应该学什么?是记住几个热门工具?是熟练掌握提示词?还是仅仅把AI视为提高效率的“创作外挂”?
如果学习停留在工具层面,学生很容易陷入“软件更新一次,知识就过时一次”的困境;如果只讨论抽象理论,又很难真正回应创作实践中的现实需求。更值得警惕的是,当AI不断介入创作过程,原创性、主体性、审美判断、版权归属和职业替代等问题,也正在从课堂讨论变成行业必须面对的挑战。
这正是艺术教育当下最突出的痛点:技术变化太快,知识体系尚未建立;工具越来越多,方法论却依然稀缺。
《新一代人工智能通识(艺术)》正是针对这一行业与教育痛点推出的一部新书。它不是一本简单罗列AI工具的操作手册,也不是一部远离创作现场的技术理论读物,而是一部专门面向艺术类专业学生打造的人工智能通识教育教材。
本书立足于“科学与艺术深度融合”的理念,帮助学习者系统理解人工智能的基本原理、发展脉络,以及它在当代艺术创作中的多元应用和深远影响。更重要的是,它试图回答一个真正关乎艺术人才未来的问题:当人工智能逐渐成为创作参与者,艺术专业学生如何建立不可替代的能力?
答案并不只是“学会使用AI”,而是理解技术、驾驭工具、保持审美判断,并能够对技术带来的文化与伦理问题作出独立思考。同时,本教材试图破解艺术类学生学习AI的三大难题“听不懂”。“不会用”,“想不清”。《新一代人工智能通识(艺术)》的价值,正在于把这三个层面连接起来:让学生理解技术、进入实践,并形成面向未来的判断力。
AI可以高速生成内容,却不能代替创作者回答:为什么要创作?作品表达什么?它与社会、文化和人的情感有何关系?真正具有竞争力的艺术人才,不只是更快地产出作品,而是能够提出有价值的问题、作出独立的审美选择,并赋予技术生成物以文化语境和思想深度。
《新一代人工智能通识(艺术)》既帮助学生破除对人工智能的陌生感与畏惧感,掌握适应行业变化的新技能,也引导他们跳出单纯的工具使用,重新思考技术与艺术、效率与原创、生成与表达之间的关系。
图文|陈永东
排版|赵嘉轩
审核|唐芳、陈永东

