立足新时代艺术行业数字化转型趋势,为引导学生拓宽行业视野、更新专业认知、掌握前沿行业技能,艺术科技与管理学院党总支接续推出“我与馆长面对面” 系列讲座第二期。
该系列活动聚焦当下艺术产业新业态、新场景、新需求,以馆长进校园、面对面深度分享的形式,打通课堂教学与行业一线实践的壁垒,助力学生紧跟行业变革趋势,锤炼复合型专业能力,夯实未来就业与发展核心底气。

5月28日,学院特邀上海静安大风堂美术馆馆长、研究馆员、我院校友15级数字媒体艺术专业的王滢寐美,带来主题为 《美术馆叙事新解法——AI时代全民策展实践》 的专题讲座,本次讲座分为四个部分,聚焦AI时代全民策展实践与美术馆叙事创新,系统复盘传统美 术馆运营短 板,全面展示数字化与人工智能技术为策展行业带来的全新路径与发展机遇,为我院学子精准把握职业风口、重塑专业认知、提升复合能力带来极具价值的实践指导。

01
审视短板:解构传统美术馆四大叙事瓶颈
讲座伊始,王馆长结合多年场馆运营与策展实践,从行业现实出发,系统梳理传统美术馆在展陈、叙事与传播中的核心困境。她指出,传统美术馆长期处于精英独白、单向输出的模式,策展由专家主导、内容高度圈层化、观众被动接收,形成“专业壁垒高、大众参与少”的局面。面对行业变革,她提出,AI技术正推动美术馆 从“精英专属”走向大众共创,从“静态陈列”转向“动态叙事” ,艺术传播 由权威输出变为多元共享 ,观众从观看者转变为参与者、共创者,为行业破局提供了核心方向。

02
技术赋能:解锁全民策展新可能
结合《张大千与上海》等重磅展览实践,王馆长以真实案例拆解AI赋能策展全链条,为同学们完整呈现数字化策展的实操逻辑。在策展前期,AI可通过智能用户画像、虚拟观众访谈、数据洞察,精准预判受众需求,将传统“经验决策”升级为“数据驱动”,实现精准策划;在内容与空间阶段,AI高效辅助主题策划等环节,让轻量化、低成本的全民策展成为现实;在展览呈现中,运用智能导览、情绪识别等技术,让观展从“千人一面”走向“千人千面”,提升沉浸感与互动性。
她特别强调, AI是工具而非替代,技术提升效率,但展览的立意高度、人文温度、审美判断与叙事内核,始终依赖策展人的专业积淀与人文思考。

03
叙事革新:重塑美术馆体验逻辑
围绕“美术馆叙事新解法”,王馆长分享了以 主题线+空间动线 为核心的双轨叙事体系,通过序厅引入、主展分区、互动体验、结尾沉淀的节奏设计, 让空间成为叙事舞台,让观众在移步换景中“阅读”艺术故事 。结合大风堂美术馆落地案例,她细致拆解动静分离展陈布局,让不同背景的观众都能获得适配的观展体验。

04
破圈传播:让展览“闭展不落幕”
王馆长打破“展览落地即结束”的传统思维,提出AI时代美术馆长效传播新生态。线下展览可通过数字化重构,转化为可复用、可传播、可迭代的数字文化资产,借助线上云展、短视频传播等形式,突破物理空间与展期限制,实现艺术价值持续发酵。这种模式让展览 从“一次性活动”变为可持续传播的文化IP ,推动美术馆叙事走出展厅、破圈传播。
馆长的话

AI从不是冰冷的代码,而是我们奔赴未来温暖又有力的伙伴。它凭借强大算力简化策展工作,也总能在创作时带来新鲜灵感。我们接纳AI,并非让它主导艺术,而是借它拓宽探索的边界。技术只是工具,艺术才是初心。依托AI,我们站在新的起点,继续探寻美、人性与世间百态,让艺术在时代浪潮里焕发光彩。

后续,艺术科技与管理学院将常态化 落地“我与馆长面对面”系列讲座 ,持续邀约各大艺术场馆负责人入校开讲,立足行业一线分享前沿视野、实操经验与职业指引。依托面对面沉浸式交流平台,学院助力青年学子明晰艺术行业发展路径,在深耕专业的过程中实现学业成长与个人理想双向奔赴。
文 字|樊宇恒 田 蕊
图 片|智泽玥
海报设计|梁婧妮 王梓嘉
本期编辑|王梓颖
责任编辑|孔小磊
内容审核|唐 芳 薛 嘉


