
1
作 品
界面动效设计《傣翎》
创作者
陆珏婷
指导教师
张敬平
作品介绍
作品《傣翎》将傣族文化意象和界面动效互动体验有效整合,把焦点放在了界面动态效果设计的主要表现上,试图探寻并创建出一套适合“广义傣族文化圈”的数字化创作视觉动态设计体系。


2
作 品
数字艺术短片《金唱片:星际回响》
创作者
胡雨薇
指导教师
俞玮娅
作品介绍
这是一部以旅行者号金唱片为题材的数字艺术短片。作品从爱迪生第一次记录声音,到V-2火箭与航天技术的同源,再到金唱片内容可视化,构建了一条科技与艺术双线交织的叙事。视觉上,作品将历史影像与抽象动画并置,对金唱片中的语言、音乐、图像进行视觉化转译。叙事上,建构了一个外星文明解码金唱片的隐含视角。


3
作 品
数字媒体装置《来自深眠象限的访客》
创作者
徐欣怡
指导教师
陈永东
作品介绍
《来自深眠象限的访客》是一件以“梦境可视化”为核心的数字媒体装置艺术作品,结合三维动画影像、ASCII数据转译以及实体档案系统,构建出一个介于现实与潜意识之间的梦境异托邦空间。作品以“梦境档案化”为概念设定,将私人化的梦境体验转化为可被扫描、记录与阅读的意识档案。作品通过漂浮岛屿、帷幔空间、防护罩系统等象征性场景,对安全感、心理防御与欲望补偿等潜意识机制进行空间化表达。在视觉上,作品采用糖果色系与三渲二风格弱化现实物理感,并结合数字扫描界面强化“被记录的梦境”这一主题。观众不仅能够观看影像,同时也能通过实体档案参与阅读与探索,从而进入一个融合心理结构、数字技术与未来叙事的梦境系统。


4
作 品
数字媒体装置《声与笼》
创作者
徐星语
指导教师
凌 军
作品介绍
装置作品《声与笼》探讨在人类中心主义之下,人类对动物边界的问题。作品通过颠倒人类与动物的角色关系,将观众置于一个被声音与影像包围的“笼子”之中,使观察者转变为被观察者,从而唤起动物在持续被注视与干扰之下所承受的恐惧与压力。


5
作 品
AIGC水墨动画《牡丹亭》
创作者
纪佩孜
指导教师
铁 钟
作品介绍
本片以AIGC水墨动画再现《牡丹亭》经典片段,选取“游园—惊梦—寻梦”这一核心情感弧线,以AIGC为笔、以水墨为魂的再创作,探索传统戏曲美学与人工智能生成技术的深度融合。技术服务于情感,算法服从于诗意。《牡丹亭》是汤显祖“至情”思想的巅峰呈现,其中“游园惊梦”一折以春色为引、以梦境內媒,书写了杜丽娘从深闺压抑到春情萌发、从幻梦圆满到现实破碎的心灵史诗。核心立意在于:用数字时代的诗意语法,重现中国古典美学中的“留白”“写意”与“余韵”,让六百年前的至情至性在数字影像中重新呼吸。


6
作 品
VR互动作品《城市游牧者》
创作者
朱芸葶
指导教师
张敬平
作品介绍
《城市游牧者》是一款VR互动作品,构建于一个人工智能统治下的反乌托邦世界。作品旨在以游戏化体验探讨自由意志在人工智能与算法主导的社会中的边界与命运。项目通过VR技术构建一个沉浸式场景,让玩家以意识游牧者的身份,穿越进虚拟世界,收集情感的力量,最终直面大boss索西亚,在混沌中做出一场关于秩序与自由的选择。该作品融合了叙事设计、空间构建、交互机制与AI大语言模型,意图以技术手段回应当下对AI伦理、意识自由、以及人类独特性丧失的时代焦虑。

7
作 品
多媒体舞蹈表演《加速度》
创作者
刘姿彤
指导教师
俞玮娅
作品介绍
多媒体舞蹈表演作品《加速度》尝试将环幕投影与舞蹈表演结合,并围绕“效率至上”这一现实议题展开设计。作品通过进度条、界面符号、线网、漩涡等视觉元素,把原本较为抽象的社会议题用能够被观众观看和感受的数字演艺艺术表达出来。随着数字媒介在表演艺术中的使用日益普遍,影像在舞台中的作用已经不再局限于背景补充,而是逐渐进入作品整体表达的构成之中。本作品的意义在于进一步观察数字媒介如何参与叙事、塑造氛围,结合空间结构的特性,形成相对完整的沉浸式表达。

8
作 品
AR数字化实践《十里红妆》
创作者
张吟洁
指导教师
铁 钟
作品介绍
非遗传统下的AR数字化实践《十里红妆》以国家级非遗浙江宁海十里红妆为研究对象,针对传统非遗图册信息单向、互动不足、传播力弱等问题,开展设计实践。作品挖掘十里红妆历史渊源、“三金一嵌”工艺、婚嫁仪式与吉祥纹饰等核心文化元素,完成图像采集、三维建模、动态影像与UI视觉设计,搭建基于Kivicube的AR交互平台,打造AR辅助浏览卡与系列文创产品。通过虚实融合技术,实现静态器物动态展示、婚嫁场景复原与多维信息交互,将传统图册升级为沉浸式文化体验入口,有效提升非遗传播力与年轻群体认同感。


9
作 品
实验性视觉小说游戏《蛙蛙历险记》
创作者
庞诗敏
指导教师
陈永东
作品介绍
《蛙蛙历险记》是一款以互动叙事为核心的实验性视觉小说游戏。玩家将扮演一只踏上旅途的小青蛙,在看似轻松荒诞的世界中不断前进,与形形色色的角色相遇,并在对话与选择中逐渐接近故事背后的真相。游戏整体采用清新复古的像素美术风格,结合幽默、戏谑的文本表达,营造出一种介于童话与现实之间的独特氛围。随着旅程推进,玩家会发现这场冒险不仅是一次外部世界的探索,更像是对自我成长的思考。《蛙蛙历险记》希望通过轻松而荒诞的方式,让玩家在游玩过程中重新感受人与世界之间微妙而脆弱的联系。


10
作 品
交互式闯关游戏《墨影录》
创作者
曹家陈 侯艺霖
指导教师
张敬平
作品介绍
《墨影录》是二人合作完成的交互式闯关游戏。侯艺霖负责游戏的玩法设计和底层代码编写,曹家陈负责整个游戏的世界观剧情和美术设计,将四个场景串联成由外到内、由开阔到压缩的空间。设计上以叙事为主、玩法嵌入,通过横向推进、纵向下沉、狭长压迫与中心场域的变化,做出一个层层深入的布局节奏。场景主要用光影、雾气做氛围渲染,迷雾中的光点作为引导既可使场景服务探索,也能推动情绪和剧情收束。


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敬请期待第三期
图文/视频|22级数字媒体艺术
本期编辑|陈嘉滢王梓颖
责任编辑|俞玮娅
内容审核|唐芳铁钟 沈倩


