幕后星光  造一扇“窗”，让八十年的戏剧繁花在夜色中绽放

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幕后星光 | 造一扇“窗”，让八十年的戏剧繁花在夜色中绽放

“逐光·逐缘篇” 创作幕后

茶花女

导 言

八秩芳华，舞台之上星光璀璨；岁月如歌，幕后身影静默如磐。

在庆祝上海戏剧学院建校80周年的辉煌篇章中，有一束光，不曾在台前闪耀，却照亮了每一处细节、托起了每一刻精彩——那便是艺术科技与管理学院师生们的身影。

从创意的萌芽到执行的落地，从技术的支撑到流程的守护，他们以专业为笔、以热忱为墨，在《我们的舞台》《逐光》《回—2025陈箴艺术展》《上戏·戏剧源》及校庆多项活动中，默默书写着“艺科艺管人”的担当。课堂上的理论，在这里化为现场精准的调度；图纸上的设计，在此刻成为眼前生动的光影。他们协调数百人的团队，打磨分秒必争的流程，在琐碎中筑起秩序，在压力中绽放从容。

这不是一次简单的实践，而是一场真实的成长。校友归来、学子投入，师生并肩，在八秩校庆的恢弘叙事中，他们用自己的方式，诠释着何为传承、何为专业、何为热爱。

让我们走进这群“幕后星光”的故事，看他们如何以科技赋能艺术，以管理护航创意，在时代的舞台上，悄然点亮一片属于艺科的灿烂星图。

01

创作原点：

一扇连接心灵与戏剧的“窗”

为庆祝上海戏剧学院八十华诞，在戴炜老师的带领下，团队成员凌子瑞、罗若兮、陈珏颖、王子悦希望送上一份不同于常规的礼物。我们选择了光作为笔，将校园建筑作为画布，创作了光影作品《世界之窗》。其主题“逐光·逐缘”，正是上戏八十年历程的隐喻：追随着戏剧艺术之光，结下无数深厚情缘。

这扇“窗”是双向的：向内，它凝视着上戏八十载的戏剧传承与精神谱系；向外，它向世界展示着戏剧艺术的无限魅力。而我们找到的最核心的意象，是“戏剧繁花”——让那些经典剧本中不朽的女性灵魂，以花的形式，在母校的夜晚温柔绽放。当茶花女遇见茶花，当奥菲利亚邂逅水畔野花，当杜丽娘融于牡丹……我们想做的是，让文字中的生命，获得一次可视的、诗意的呼吸。

02

创作过程：

手与心的共舞

内容的选择源于一个核心的创作意图：让戏剧史中那些熠熠生辉的女性灵魂，在八十周年这个特殊时刻“苏醒”并彼此对话。这并非一份简单的名录，而是一次精心的编织。

寻找跨越时空的共鸣点

我们聚焦于那些情感力量穿透时代的戏剧女性，从为爱生死的杜丽娘、朱丽叶，到在命运漩涡中挣扎的繁漪、陈白露，再到英姿飒爽的穆桂英。她们共同构成了关于爱、自由、抗争与命运的丰富光谱，确保每一位观者都能找到情感的锚点。

以“花语”构建角色的第二重生命

为实现从文学到视觉的转化，我们为每位角色赋予了一种“本命花”。花在此处不是点缀，而是角色精神的外化与延伸：茶花象征牺牲之爱，野花指向纯洁与陨落。这套“角色-花语”系统，是我们将抽象戏剧精神落地为可感知视觉诗学的关键密码。

熊佛西

连接历史与当下，致敬传承

作品的叙事有其内在逻辑：从经典戏剧角色，到熊佛西老校长等奠基者的雕像，最终落点于象征未来与希望的学子“青鸟”。这构成了“经典魅力—先辈开拓—学子启航”的完整精神弧线，是对上戏过去、现在与未来的一次深情素描。

亨利克·易卜生

奥托尔特·布莱希特

莫里哀

尤金·奥尼尔

果戈里

03

技术实现与难题攻克

我们的核心追求是：技术必须为艺术情感服务。整个过程，是一场与数字工具反复对话、直至其拥有“体温”的挑战。

我们找到了“人机协作”的创作路径。戴炜老师首先为作品确立了整体的风格气质与情感基调，并对关键角色的姿态与神韵给予了明确指导。这些来自艺术指导的精准要求，确保了创作伊始便有魂、有神。再借助3D工具将其转化为具有基础体积的模型，进行“浮雕化”处理。

制作过程

为了让“繁花”真正生长，我们使用AIGC辅助生成中间帧和粒子等效果，极大提升了制作效率。但团队并未止步于此，对每一段生成动画进行情感校准——反复调整花瓣飘落的速度、旋转的角度，甚至模拟水下光影的折射，直到画面呼吸着应有的诗意。

最终，所有技术都隐入幕后。我们希望观众站在“窗”前时，忘记媒介的存在，只被那份穿越时空的戏剧之美直击心灵。这，正是我们作为“逐光者”最大的满足。

现场效果

视频源文件

文图：凌子瑞

排版：罗若兮

审核：唐芳 戴炜