剧院简介｜自然与艺术，演艺与文旅
作为“南上海艺术名片”的标志性工程，沪上首座森林剧院“九棵树（上海)未来艺术中心”于2019年9月落成，10月25日正式开幕运营。不同于沪上其他大型综合性剧场，剧院首次将森林、建筑、自然、城市、人文与艺术等概念融为一体，独具新意的森林剧场、水岸剧场带给观众前所未有的观赏体验。在内容定位上充分发挥并利用剧院得天独厚的区位环境，因地制宜，打破传统剧场在时间和空间上的限制，取消场内和场外界限，让自然与艺术交融，九棵树未来艺术中心的来访者既是游客也是观众。
上戏艺管同学
九棵树未来艺术中心调研活动
PART.01
九棵树未来艺术中心的优势与成就
1. 独特的地理位置和环境
九棵树未来艺术中心与自然景观交融，将建筑、自然、城市、人文与艺术等概念融为一体提供了与众不同的观演体验。独特的自然环境是其最大的特色之一。
2. 多样化的剧场设施
艺术中心包括1200座主剧场、500座多功能剧场、300座主题剧场等室内剧场，以及水剧场、森林剧场等户外剧场，能够满足各种类型演出的需求。
3. 创新的运营理念
九棵树未来艺术中心提出了“24小时艺术社区”的理念，致力于全年全天候运营，通过策划不同季节的户外演出和活动，打破了传统剧场的运营模式。九棵树致力于培育与打造“演出旅游”的新型消费习惯，联动奉贤当地的酒店及其他旅游资源，用综合性、整体性的思维让九棵树为奉贤文旅赋能，形成奉贤文化旅游共同体。
4. 艺术教育和美育推广
艺术中心内设有艺术展览及创作中心，承担社会美育责任，提供艺术普及交流的空间，入选上海首批“美术新空间”，成为美育教育传播和实践的重要场所。 2019年，当时上海首个也是唯一一个亲子森林嘉年华——斑马营，就在九棵树未来艺术中心开营。“斑马营”不仅发挥九棵树的戏剧优势，带来了优秀剧团的各类儿童剧、木偶戏，还有国风集市、艺文空间互动艺术工作坊等精彩纷呈的活动。
5. 赋能区域经济发展
九棵树作为一个开放空间的文化艺术中心，提升了所在区域的人文氛围，九棵树以其独特的艺术魅力和引人入胜的丰富体验，引领着城市文化的新浪潮。同时，九棵树艺术中心选址之初从空间上就将生态与城市连接成为了一个统一的整体。基于区位和空间的优势，九棵树积极与奉贤各文化综合体开展营销联动，形成文化旅游共荣圈层。另外，九棵树艺术中心不仅是一个演出场所，还逐渐成为了人气聚集的文化休闲地和网红打卡地，吸引了大量游客前来参观和体验，带动了周边地区的旅游和休闲消费，九棵树艺术中心推出了的系列艺术活动，如十月份举办的“宠物欢乐颂”等，与当地的“宠物经济”具有联动作用。
PART.02
参观流程 : 大剧场--实验剧场--小剧场参观及交流--琴弦留影--艺文空间参观--商业空间参观
1. 大剧场
大剧场拥有坐席1200座，为传统镜框式品字形舞台，高10米，宽16米，舞台纵深40米，与上海大剧院比例面积相当，曾有众多演出剧目在这里合成彩排。大剧场采用美国Meyer Sound电子可变混响系统和Constellation系统，是国内首家使用电子干预技术达到混响效果的剧场。
大剧场可根据演出改变声场环境，调整为会议模式、交响乐模式、山洞模式等，满足音乐表演、音乐剧、戏剧、特种表演等多种艺术表演需求。还可以使演奏者在不使用舞台返送扬声器的时候就可以实现互相之间有效的交流和音乐信息交换，让演奏者即使位于舞台上也能够享受到类似在音乐厅内表演的体验，也能让观众更好的身处演出者的角度欣赏作品又能让舞台上的艺术家得到观众更好的激励和情绪反馈。
2.实验剧场
实验剧场采用时下流行的黑匣子剧场形式，舞台和观众席没有明显分隔，观众席座椅可在三分半内实现自动伸缩，在不用时可被“藏身”到剧场背板后。实验剧场适用于戏曲、话剧、实验剧、音乐剧及舞剧等多种演出形式需要,也曾用作汽车产品发布会场地、秀场等，还可以布置绿幕，用作影视剧拍摄。微博电影之夜、微博电竞等活动曾在这一场地举办。
3.小剧场
小剧场为半开放式剧场，可根据需要随时“变身”——观众席后方的墙体可以向两侧打开，使户外的天空、湖水和树林映入眼帘，营造出与自然融为一体的独特观演体验。小剧场主要用于独奏、独唱、讲座等主题表演，同时也可适应话剧、儿童剧等各类文艺演出及展览活动的需求。
4.户外剧场
九棵树未来艺术中心根据自身所处环境，因地制宜设置两个户外剧场。
森林剧场可容纳2000名观众，阶梯式观众席设置在一片被树林环绕的草坡上，适用于举办户外音乐节、音乐会和其他特定演出，剧场和周边银杏树林融为一体，环境优美。
水岸舞台则仿佛湖心小岛，观众需要通过与陆地相连的干道进场漫步。户外剧场让观众真正体验到森林里看剧，水岸边嬉戏的互动观演乐趣。另外，艺术中心还设有2000平米的艺术文化空间，采用轻装形式便于灵活调整，可配合主题展览、文化沙龙、艺术普及等各种主题活动的场地需求。
PART.03
经验分享和问题交流环节
问题一：如何克服地理位置的限制？
九棵树的地理位置略偏远，距离市区有一定距离，剧院是是如何突破客观存在的地理位置问题吸引观众的呢？
回答：
一方面，由于周边公共交通不畅，九棵树艺术中心为市区观众准备了接驳车出行服务。另一方面，九棵树利用其拥有“森林剧场”的独特优势，致力于培养奉贤区当地的观众群体，鼓励当地居民养成走进剧场的习惯，并为此开展了一系列户外公益性艺术活动，主动造节造展。如九棵树艺术中心的自制活动品牌“夏日星河”，在室外森林剧场免费为周边居民放映露天电影。以及“森友会”系列，将九棵树的每个角落利用起来，开展了戏剧、戏曲、交响乐等多种形式的演出，均引起了热烈的反响。
问题二：目前的组织架构是如何的？
九棵树艺术中心目前的组织架构是怎样的？剧院内部是否有自己的生产创作部门？
回答：
九棵树艺术中心目前共分为五个部门，分别为演出中心、企宣中心、营销中心、艺术教育中心、行政中心。其中，演出中心主要负责剧目的制作、引进工作；企宣中心主要负责品牌宣传推广；营销中心包含票房销售及场地商业运营两方面；艺术教育中心负责剧院内的艺教工作，行政中心则负责处理行政后勤等事务。目前，演出中心的内容生产也在逐渐走向成熟。2023年，九棵树自制亲子互动赏味秀《宫里来了只大恐龙》共上演120余场，深受亲子家庭的喜爱。近日，九棵树自制民国沉浸式戏剧《尽春风》也正在剧院内的艺文空间上演，几乎场场爆满，吸引了众多观众前来体验。
问题三：中心引进演出项目的标准是什么？
回答：
九棵树引进剧目时通常会将商业性与艺术性综合纳入考量中。从商业性的角度考虑，剧目过往的巡演场次、平均票房、市场反响均是影响决策的重要因素。除此之外，剧目的内容质量、主创水平、获奖经历等也需要考虑在内。目前，九棵树艺术中心内部已形成节目评审会制度，员工可以提案的形式分享自己对剧目制作、引进的建议。
问题四：所进行的艺术教育活动有哪些？
可否分享一些九棵树艺术中心在艺术教育活动与文化普及活动中的实践案例？这些创新举措是如何推动艺术中心整体发展的？
回答：
九棵树艺术中心的艺教活动有常规的课程班教学，如声乐、形体、语言等，主要针对儿童群体，并会根据剧院的演出安排为艺教班的学生适当提供参演机会。除此之外，九棵树艺术中心也积极响应“社会大美育”的号召，除了诸多公益性艺术活动外，还以设置低价票的方式吸引观众入场，让更多的观众以更低的票价享受艺术活动，培养奉贤本土的艺术底蕴。九棵树认为，长此以往，不仅是为了剧院培养观众，更是承担了艺术组织的社会责任，使剧院反哺城市，提升奉贤地区的精神面貌。
问题五：艺术中心的受众画像？
回答：
多数购票观众在18-34岁之间，音乐剧25岁以下观众占比最高 70%的演出购票观众年龄在18-34岁之间，15%为35-39岁购票观众，12%为40岁及以上购票观众，另外18岁以下购票观众占3%。音乐剧25岁以下购票观众占比40%，是各品类中的第一。舞剧的购票观众30岁以上观众达到47%。儿童剧购票观众年龄结构显著差异于其他品类，主要以30-39岁家长购票带孩子观看，占比达到55%、40-44岁的家长也较多，占比达到25%。
PART.04
九棵树艺术中心的发展展望和建议
1.构建文旅核心品牌
现状分析：九棵树艺术中心位于上海市奉贤区，被一片森林簇拥，是全国首座森林剧院。通过联动文化、文创、休闲等业态，打造覆盖各年龄层、多业态融合的全景式艺术生活空间。这种全天候的艺术氛围，为游客和市民提供了丰富的文化体验。
未来展望：
其一是培养受众“演出旅游”的消费习惯。九棵树演出中心总经理陈西加提到“九棵树计划大力投入原创剧本产出，深耕当地的文化和历史传承内涵，以演出、展览、活动等形式吸引各方游客，提升‘演出旅游’客群比例。”九棵树目前的受众主要集中于奉贤区周边，可以利用社交媒体账号突破该地理区位限制，加强对于其他地区受众的吸引能力，在大众媒介中塑造“演出旅游”的核心品牌，打造独特的品牌竞争力。
其二是拓展“文化旅游综合体”的服务功能。在保持原有演出和活动的基础上，进一步拓展九棵树艺术中心的服务功能，成为艺术交流、旅游度假的核心区域。甚至可以利用目前已有的受众资源，整合成为社群。一方面，独特的艺术社群，能够提升观众的粘性，真正将受众“留下来”，促进大众的艺术消费，另一方面能够塑造更为独特的文化氛围。
其三是建立多元化宣传与营销体系。通过线上线下联动的方式，从多个维度构建宣传与营销体系。线上宣传除了立足于艺术中心自身的社交账号之外主要可以围绕社交平台，打造良好的受众口碑，激发互联网用户的主动宣传意识。例如成为受众眼中的“网红打卡地”，利用“森林剧场”四时四季的美景，维护“出片”胜地的品牌形象，同时鼓励游客自发掘其他美景角落，成为奉贤“必打卡”公共空间。
2. 立足于当地产业，促进区域经济发展
现状分析：九棵树未来艺术中心在场馆建设、硬件设施上有着优势的条件，但所处位置较为偏远。就目前观众画像看九棵树目前的受众群体主要在18-34岁之间，儿童剧购票观众年龄结构显著差异于其他品类，主要以30-39岁家长购票带孩子观看
未来展望：
其一是开发周边潜在观众，结合社区开展活动。九棵树未来艺术中心在场馆建设、硬件设施上有着优势的条件，但所处位置较为偏远，可以在现有造节造展、打造“24小时艺术社区”的基础上，加强对于周边居民中潜在观众的开发，与周边社区合作，开展社区艺术节、社区艺术市集等活动，深化与周边社区居民的连接，从而逐步扩大辐射范围、带动更多观众走进艺术中心。
其二是与当地产业深度合作发展。当前九棵树未来艺术中心已有大白兔、大隐书局、一尺花园等文创、餐饮商家入驻，未来除了拓展相关商家之外，还可以考虑与当地品牌或产业深度合作，例如生产“大白兔”奶糖的上海冠生园食品有限公司就位于奉贤区，可试图打造联名IP、开展品牌活动等，依托品牌影响力以实现联动发展。
其三是营造文化氛围，促进区域发展。作为奉贤新城的文化地标，九棵树艺术中心以其独特的建筑设计和生态环境，能够在未来打造成区域文化的象征和代表，它的存在不仅提升了奉贤区的知名度，还吸引了更多游客和市民前来参观，促进了区域文化的传播和交流，些活动不仅增进了市民之间的文化认同和友谊，还能够推动区域文化的多元化和包容性发展。一个区域的文化氛围，是其居民认同感和文化凝聚力的关键来源。
