2012年11月7日， 创意学院11级艺术设计视觉传达设计组的10位同学在陈晔老师的带领下来到浦东证大喜玛拉雅美术馆享受了一场视觉盛宴。也许是气温回升的原因，大家观展前的状态格外的轻松惬意。还没有走入展馆，喜玛拉雅美术馆的独特造型已经让我们感受到了强烈的艺术气息。
带着些许的兴奋，我们在展馆入口处等来了特意为我们上戏同学做讲解的喜玛拉雅的王雪云老师，在她的带领下，我们一一观看了整个展区的作品，托尼·克拉格的风格带我们从一个新的视角审视了艺术。
托尼·克拉格，英国后现代主义雕塑大师，首位在卢浮宫举办个展的在世艺术家。他的雕塑作品材质丰富，废弃物，木材，青铜，大理石等在他的艺术思维和创下让我们感受到了除了材质本身的独特气息。看似柔软的类似橡胶的作品，可都是青铜打造的。观展时，大家都很喜欢一个造型类似糖葫芦的一个展品。它是一块块木板叠加积压而成的，却让人感到浑然天成，像从一整棵树上雕刻下来的似的。这不仅是艺术家对于艺术的感悟，更是将艺术与工业融合在了一起。托尼对力学的研究，也体现在他的作品上，一个庞大的青铜雕塑作品，可以仅由三个小支点支撑。我们观看整个展览的过程中，可以发现很多作品都是将人与自然界某一部分通过扭曲，积压，延展等方式塑造的，这也体现了托尼·克拉格对于这个世界独特的感受。托尼的代表作大教堂是由很多废弃的工业原料制作而成的，表达了托尼对工业革命的尊重，但更多的是留给我们思考：工业的高度发展究竟给我们带来了什么。我们处在一个工业高度发达的时代，人与自然的关系，特别是工业，科技与自然的关系是我们不得不深思的一个话题。
当我们拍照留念，走出托尼的世界的时候，我们会发现，用肉眼看到的世界是单一的，规则的，而托尼用他的艺术作品告诉我们，也许，换一个角度去感受世界，周遭的一切都充满着艺术的气息。（文：11级艺术设计 黄一超 图：11级艺术设计 胡超文 编辑：陈晔）
