近日，一场主题为《惧进》的创意学院教学成果展正在校图书馆展厅开展。展览汇集的二十多个艺术作品是在创意学院艺术设计工作坊课程中，由杨青青副教授指导并策划，09级媒体创意班的学生创意制作而成的。该展于3月14日开幕，展期一个月。

       为培养具有创意的专业人才，创意学院围绕专业特点，探索工作坊人才培养新模式，邀请艺术设计、数字媒体和文化创意管理专业领域的社会知名专家和学者开展专业特色工作坊。2011年引进了时尚艺术家杨青青副教授主持创意学院艺术设计学科建设、时尚创意工作室，并在三四年级开设艺术设计工作坊，为学生讲授创意思维和理念，并促进学生创意成果化。此次展览就是该工作坊的教学成果之一。

        在艺术设计工作坊的课程中，杨青青老师强调理论与实践结合，指导学生充分了解当代艺术设计的上下关系，关注文化、关注传统、关注生活。学生们在工作坊课程中独立完成艺术作品的创意与体现，并完成作品呈现的概念描述、技术图纸和展示传播。

        工作坊课程的开展时值09级媒体创意班学生由大学三年级向四年迈进的时期，学生们对于即将跨入社会的未知内心既期待又恐惧，杨老师鼓励学生们将此时内心的真实感受通过艺术作品表现出来，由内心的真实感受而表现出来的作品最具感染力，于是题为“俱进”的主题便产生了。正如学生们在展览的前言中写道：每一个有灵魂的作品，都是作者内心情感的外放。对于即将毕业的我们来说，被无言的恐惧包围着，每往前一步都踮起脚尖小心翼翼。作品成了我们发泄情感的唯一途径。我们将所有的不安都融入艺术这虚构的精神乌托邦里。当我们带着内心的恐惧完成刻上自己烙印的作品后，我们才发现早已被推着前进了一大步。

        展览的作品形式多样：有图像作品、绘画作品、雕塑装置作品、空间作品、影像作品等等，多种媒体的融合体现展览所要呈现的主题与情感。学生们在杨青青老师严格而又耐心的指导下，每件作品创作都体现出艺术家年轻的独特的个人风格。

        如王毅卉的作品《纯真年代》表达了作者对于物质世界中人内心最初的纯净、单纯是否依旧的思考。彩色颜料将瓶中清澈的水染出色彩斑斓的颜色来表达人们在生活中无尽的欲望，中间则以透明的水瓶来表达我们内心的窗户－眼睛。就像鱼儿只希望在清透纯净的水中一般，作者也希望借此表达人们希望生活在最为纯真年代的美好愿望。

        霍思宇的作品《万物生》中有一片原型的树叶，还有她用一百种不同的材料手工绘制的叶，完成了一副“‘万物生”的图像装置，表达了作者对人性本真和个性至上的追求与寻回。

        此外，陈怡的《视力表》、王资博的《金身》、李肃的《生命线》、陈凡的《肺灰烟灭》和《梦游》、戴岳的《光》、王嘉庚的《荧火虫记忆》、黄诗凯的《路》、单小玥的《一半》、汤安琪的《伪装》、孙频的《诱》、姜海萍的《控》、李若欣的《木生》、夏伊丁的《伞》、赵汝帅的《家居》、栗小杰的《小世界》、敬凯元的《倒》、徐万景中的《NATURAL SPIRIT》等作品都通过不同载体不同视角较好的表达了内心最真实的感受。

        该展开展以来，吸引了大量的校内外观众前来观摩交流。静安区政协郑健麟主席对此展览给予很高评价，建议上戏的教学成果可以与艺术园区机构合作，拓展至社会扩大影响力和知名度。不断有网络和报纸甚至电视台来采访报道学生成果，也有不少的用人单位通过这个展览与导师、班主任、辅导员联络，希望给出实习机会和工作机会。还有法国和日本的院校提出艺术设计工作坊的交流合作提议。这些成效，对这个即将毕业走向社会的孩子们而言，无疑是很大的鼓励——学生们坦言：通过《惧进》展览，他们由惧而进而自信，他们成长了，鼓足了勇气坚定了信念面向更广阔的未来。
 

        同样，艺术设计工作坊教学成果展取得的成效正一步步实现着杨青青老师的初衷：“通过艺术设计工作坊的形式促进学生作品成果化，并将教学成果予以展示，创造更加开放自由的学术环境，实施特色化个性化教学，强调艺术教育的有效性，引导学生在工作坊发展和明确推进自己的艺术方向，发现他们本真自我需求。鼓励艺术设计的实验性和创造性，提供有各种可能性的教学与实验平台。学生可以在这个平台上创作，和学术思想上获得导师、同学切实的建议和相互启发。并将始终贯穿着不同形式的对外的创作展览。”（文/创意学院 图/陈怡）

 作品：《伞》 作者：夏伊丁

作品《纯真年代》作者：王毅卉

作品《木生》作者：李若歆

作品《肺飞烟灭》作者：陈凡